小学生三毛从军记电影观后感(三毛从军记电影免费观看)
《三毛从军记》是根据作家张乐平的同名漫画改编、由上海电影制片厂出品的喜剧电影。由张建亚执导、张乐平、张建亚编剧，以下是小编为大家精心整理的三毛从军记电影观后感，希望大家能够喜欢!
三毛从军记电影观后感1
与“第五代”中占据主流地位的深刻思辨的电影寓言不同，张建亚的漫画电影是不要求观众在电影中大费脑筋的，其电影以极度夸张的喜剧手法对经典本文进行了滑稽的模仿，在不经意间玩起了“后现代”。
提起“后现代”，大部分的人想到的都是周星驰，随着《大话西游》在大陆的走红，“后现代”已成为一种时尚标签，被影迷们贴在星爷身上大加崇拜。殊不知中国第五代导演张建亚早在两年前就已经完成了两部后现代主义的杰作，《三毛从军记》和《王先生之欲火焚身》。
其代表作《三毛从军记》在形式上大胆打破传统喜剧的创作规范，以典型的后现代主义兼收杂取、拼贴戏仿、花样翻新的方法表现出强烈的喜剧效果。在艺术上不注重现实主义与浪漫主义的严谨与唯美，更多的是故事性的拼凑与解构，但对道具、表演、场面及电影镜头形式的夸张搞笑特别注重，让观众在获得观赏影片当下获得瞬间快乐与满足，并不需要更多的深刻思考。
游戏与漫画
影片开始就上演了一幕经典的“你追我逃”场面，三毛在前面上蹿下跳把在后面追的警察耍的团团转，一个灵活敏捷，一个狼狈不堪，所到之处“鸡飞狗跳”，让人看了啼笑皆非。这种无厘头式的搞笑风格贯穿了始终，宽大的军装，瘦骨如柴的身体在整个军中显得尤其突兀。特别是当他在扛木头时，由于个子太矮，竟被木头“抬”着走，这种力量的悬殊被导演处理的尤为精妙。
动画中大量出现的手法也被导演放到这部真人电影中重现：被车压死的人变成了纸片，人撞在玻璃上留下了一个人形，训练官被炸弹炸得焦黑，被榔头砸死的人还不时翘下脚以示挣扎。这种夸张的恶搞现实情景也只能在漫画中才能看到了，但张建亚却打破传统，把这种元素融入到了影片中，而且也不会让人觉得做作，反而更具喜剧效果。
经典戏仿
戏仿遵奉快乐原则，在给人带来开怀大笑的同时，也带来了看待时事和人生的另一种眼光，看出了人生荒诞挣扎、可鄙可笑的一面。创作者以调侃、嘲讽、玩笑抑或致敬的心态仿拟原作，观众在仿文的变形和夸张中，以游戏的心态，联想到源文，从而享受急速心理落差带来的刺激和快感。张建亚对于经典的戏仿、解构看上去就像漫不经心地散落在电影的每个角落中。影片中的许多段落和细节，都是经典电影中的典故，而且似乎都给张建亚做出了自己的味道。
在水上舞台劳军场面中，可以看到，是借鉴了科波拉的《现代启示录》，但张建亚却让望远镜飞起来这种戏虐的手法让人感到神奇。而且在之后又添上了独具中国色彩的京剧表演，从道具、表演、化妆上塑造了一个三毛版的岳飞，就连他的敌人——日本鬼子也画上了脸谱，这种戏曲的场面也算是对经典的解构吧。如果说一颗炸弹落在池塘里炸死了鱼，是模仿《希望与光荣》，可第二颗炸弹落下把鱼都烤熟了就完全是出自张建亚幽默的想象力。
当年庄严的“革命样板戏”更逃不过张建亚的嘲弄，不但样板戏中最为经典的十八棵青松造型的影像成为了他颠覆的对象，而且他还让《沙家浜》中的芦苇荡以活跃其间的新四军战士出现在三毛的梦中，连鼓点、动作、走场乃至手势、念白都是一模一样。
甚至于，电视剧中常常出现的“本故事纯属虚构，如有雷同，纯属巧合”这样的一句声明也被张建亚拿去搞笑了一番，在电影开头就来了这样一句声明：“本故事全无虚构，如有雷同，不胜荣幸”而影片也是基于这句声明出现了大段新闻纪录片片段，穿插在整个影片中。为了看上去真实，影片在形式上的模仿也做的面面俱到——片中的新闻片段都根据解放前电影胶片条件采用了粗颗粒影像的黑白片，偶尔还会有士兵回过头来偷偷瞟一眼镜头，以吻合纪录片拍摄时常常会出现的情况。
乍看之下，这样一锅端了的大杂烩似乎使这部影片有些荒诞不经，然而正是这星星点点散落全篇的细节构筑起张建亚漫画的全部风格：在电影中调侃电影，调侃艺术，最主要的还是调侃一下人们自己。这样的调侃和自嘲轻松随意却又不失幽默的睿智，荒诞滑稽之余又令人在细细回味时感到一丝淡淡的辛酸。
三毛从军记电影观后感2
张乐平先生的《三毛》原本书写的是一个在旧中国的街市上游荡乞讨的苦孩子，他的境遇是对旧世界的嘲讽和控诉。而在张建亚的影片中，三毛却成了一个在诸多偶然因素的造化中屡屡胜利的“抗日英雄”，排长、团长、师长通通都只是他的陪衬。这无疑是在戏弄嘲笑所谓的帝王将相、英雄豪杰，讽刺社会现实。影片以生活在社会底层的人物为代表，遵循底层百姓传统的道德观和价值观，力图撕扯正统权威的虚伪面具，还原历史真实。
真实是：做了英雄，以为成功了，但仅仅是以为。影片开头，大人物发话“要以无数的无名华盛顿,来造就一个有名的华盛顿;要以无数的无名岳武穆,来造就一个中华民族的岳武穆”，于是三毛去当兵，做个精忠报国的英雄，受过苦吃过难，虽然没有为国捐躯，但也立下过不少功劳。可到头来，还是被人遗忘，最后终于明白自己只不过是一个无名的小人物。小人物永远是小人物，小把戏永远是小把戏，他和牛师长一样，都是这个社会的牺牲品。最后一句台词“完了”一语双关，也同时把我们拉回了现实。
影片的反讽通常具有双意指向，表层意义似谜面，是一种不可靠的叙述，所言非所指。一方面采取佯狂超然的立场，另一方面又用多种手段暗示，引导观众洞察谜面背后的深层隐喻。人们在嬉笑滑稽可笑的同时，不断参悟到一些思想的机智和反讽的锋芒。
由影片转向竞争激烈的社会，对芸芸众生，尤其是灰色小人物来说，自我命运无法把握，以“无厘头”式的滑稽模仿产生喜剧效果，来纾解现实生活的压力。这样民众就可以在电影这个“幻想世界”里获得某种替代性的想象和远距离的心理满足。
三毛从军记电影观后感3
三毛是一个孤儿，没有亲人，是个流浪儿。因为头上只有三根头发，所以叫三毛。看了《三毛从军记》，我知道三毛也有英勇的一面。
三毛没得吃没得穿，才和老鬼一起去参军打仗，他心目中的英雄是岳武穆，三毛想像他一样保家卫国，就参加了敢死队。之后取得了小小的胜利，调到师部成了勤务兵，却每天帮师长刷鞋、洗衣、烧茶……师长后来因延误军情而死了，三毛又去参加了突击队。三毛和老鬼坠机，掉落到森林里，打死了一部分鬼子，等待救援……最后三毛和老鬼复员了。
三毛是一个机智勇敢的人。三毛为了不让大家牺牲，就想了个办法，找了一头牛，把炸弹放在牛背上，把牛赶到鬼子的地盘，来炸死鬼子，结果却失败了。鬼子把牛杀了，吃饱喝足后就睡着了。三毛又想了个办法，穿上鬼子的衣服，在鬼子中间放了点炸弹，把那些鬼子全部炸死了。
老鬼和三毛刚开始不认识，还总是欺负三毛，到最后却成为了很好的搭档，还保护三毛。电影的画面一开始是黑白的无声电影，慢慢地变成了彩色，挺有意思的。
我们现在有吃有喝，想要什么就有什么，可是，三毛在那个时代，什么都没有，他还能不放弃，一直坚持抗战，保家卫国。
三毛那坚持不懈、永不放弃的精神令我敬佩，我以后也要像三毛一样坚强。
三毛从军记电影观后感4
现实和战争没什么不同。中国人过惯了现实，对战争亦有超强忍耐力。
革命军队跳出来那段，有点白日梦幻，且挪用了样板戏的舞蹈身段，对未来形成微小的讽刺。
黑色幽默，乃文人对战争的最大嘲弄。
特技并非电影的最大乐趣。电影的乐趣在于无孔不入的想象力。
如此张狂，张狂得如此自然。勃然而怒，勃然而喜。有一种中国电影罕见的狂欢气质。丛林中戏弄日本鬼子一段戏，是谓高潮。把苦难和无奈都一口吞下，唯有喜剧可以。
抬旗合影、再议再议、师长出殡几段，辛辣。
一般认为《三毛从军记》属于儿童电影，而忽略了它在电影史上应该具有更重要的地位。
主演贾林，演三毛时年芳15，片中有多处露点镜头，幸而小男孩的不在电影审查范围内。
考入北电导演系，现年至三十，拍过一部扶贫类电影。
导演张建亚同类题材拍了《少爷的磨难》，《王先生之欲火焚身》，都属当时的卖座佳片。近期导演了《爱情呼叫转移》1和2，以及电视剧《新西游记》。另有主流电影《紧急迫降》和《极地营救》。
1989年参与电视剧《围城》拍摄，饰演董斜川。
张是和张艺谋陈凯歌同为电影学院78级同学、第五代导演，但风格迥异。张建亚的后现代风格在当时必然易被看低(请注意，张建亚同时是本片编剧)。
警察追三毛一段戏，至少看出了成龙大哥的身影。
也更像许冠杰的香港老电影，嘻嘻哈哈，没承载那么多皱着眉头的意义，民族啊正义啊，在此“我们都是小把戏”(台词)。
(我怀疑张导深受老港片及卓别林时代默片影响。
因为所拍电影更倡优，张建亚的知名度反而没有张艺谋陈凯歌高。好像喜剧在中国一向很难入流。
同样被低估的还有：黄建新的《埋伏》《背靠背脸对脸》，批判现实主义;谢飞的《湘女萧萧》，情色电影。
重读90年代，很有意思。希望电影频道多多回顾国产佳片。
三毛从军记电影观后感5
电影是一种集大成者的艺术，从它产生的本原上看，就是一种生活的表演艺术。喜剧电影要在陌生的国度引起注意，就要看重在表演上的喜剧效果的设置。台词构成的喜剧效果只是一种中国这种有深厚文化底蕴的文明古国的阳春白雪，一旦翻译成其他的语言就会失去其生存的土壤。 正是从这方面出发，《三毛从军记》部分方弃了语言上的优势，效仿西方喜剧电影在技巧上的设置，从情节上完成了对电影的喜剧造型，加大了演员的表演戏份。 提起“后现代”，大部分的人想到的都是周星驰，随着《大话西游》在大陆的走红，“后现代”已成为一种时尚标签，被影迷们贴在星爷身上大加崇拜。殊不知中国第五代导演张建亚早在两年前就已经完成了两部后现代主义的杰作，《三毛从军记》和《王先生之欲火焚身》。
代表作《三毛从军记》在形式上大胆打破传统喜剧的创作规范，以典型的后现代主义兼收杂取、拼贴戏仿、花样翻新的方法表现出强烈的喜剧效果。在艺术上不注重现实主义与浪漫主义的严谨与唯美，更多的是故事性的拼凑与解构，但对道具、表演、场面及电影镜头形式的夸张搞笑特别注重，让观众在获得观赏影片当下获得瞬间快乐与满足，并不需要更多的深刻思考。 反讽社会: 张乐平先生的《三毛》原本书写的是一个在旧中国的街市上游荡乞讨的苦孩子，他的境遇是对旧世界的嘲讽和控诉。而在张建亚的影片中，三毛却成了一个在诸多偶然因素的造化中屡屡胜利的“抗日英雄”，排长、团长、师长通通都只是他的陪衬。这无疑是在戏弄嘲笑所谓的帝王将相、英雄豪杰，讽刺社会现实。影片以生活在社会底层的人物为代表，遵循底层百姓传统的道德观和价值观，力图撕扯正统权威的虚伪面具，还原历史真实。 事实是:做了英雄，以为成功了，但仅仅是以为。影片开头，大人物发话“要以无数的无名华盛顿，来造就一个有名的华盛顿;要以无数的无名岳武穆，来造就一个中华民族的岳武穆”，于是三毛去当兵，做个精忠报国的英雄，受过苦吃过难，虽然没有为国捐躯，但也立下过不少功劳。可到头来，还是被人遗忘，最后终于明白自己只不过是一个无名的小人物。小人物永远是小人物，小把戏永远是小把戏，他和牛师长一样，都是这个社会的牺牲品。最后一句台词“完了”一语双关，也同时把我们拉回了现实。
影片的反讽通常具有双意指向，表层意义似谜面，是一种不可靠的叙述，所言非所指。一方面采取佯狂超然的立场，另一方面又用多种手段暗示，引导观众洞察谜面背后的深层隐喻。人们在嬉笑滑稽可笑的同时，不断参悟到一些思想的机智和反讽的锋芒。 联系竞争激烈的当下社会，对芸芸众生尤其是灰色小人物来说，自我命运无法把握，以“无厘头”式的滑稽模仿产生喜剧效果，来缓解现实生活中的压力，这样才能在电影这个“幻想世界”里获得某种想象性的满足。
