国王的演讲观后感800字范文(国王的演讲观后感200字)

品味完一部作品后，能够给我们不少启示，这时候最关键的观后感不能忘了。那么我们如何去写观后感呢?　下面是小编为大家整理的关于国王的演讲观后感800字，希望对您有所帮助。欢迎大家阅读参考学习!

国王的演讲观后感800字1

影片的故事情节非常简单，取材于真实的历史事件。英国国王乔治六世从小患有严重的口吃，最后，在莱昂纳尔的治疗下，终于克服口齿，发表了振奋人心的演讲。这个简单朴实的故事之所以会产生那么大的戏剧张力，首先就是因为细小的事情发生在了重大的历史人物和历史事件身上。时值二战，作为一国之象征的国王，需要发表演讲来凝聚人心。在这样的背景下，口吃治疗就变得尤为重要，细小的事情变得兹事体大。　　国王能否被治好口吃，成为整部影片最大的戏剧张力，一直到最后，在莱昂纳尔的"指挥"下，乔治六世终于完整进行了战前演讲，观众才会舒一口气。影片的张力还来自于国王和治疗师本身，这是两个身份差距很大的人，一个是国王，一个只是普通的治疗师，国王的性格不仅内向，还容易愤怒，总有居高临下的气势。这种因为身份差异带来的个性碰撞也成为影片的亮点。治疗师莱昂纳尔的角色在这个碰撞过程中显得尤为出彩，他并没有因为治疗对象是国王而卑躬屈膝，他要求国王打破常规，到自己简陋的治疗室来接受治疗，一副"我的地盘听我的"的架势，他用自己不卑不亢的耐心和诚恳，最终打开了国王坚固的心扉，找到了国王幼年的心理阴影。他甚至故意激怒国王，让国王流利地说出骂人的话。而正是这种不卑不亢的真诚交流，让莱昂纳尔获得了尊重，国王也把他当成了一生的好友。　　与此同时，影片对国王的描述，也是用的一种平视的镜头，国王虽然有着崇高的地位，但同时有着普通人的缺点，影片把乔治六世饱受口吃之苦的情状展现得淋漓尽致。在别人以为当众说话是一件很容易的事情，在乔治六世那里，却是一件艰难无比的事情。在这个意义上，《国王的演讲》也是一部励志片，而且因为是国王克服内心困境的努力，励志的力量就显得更大。当国王在麦克风前憋得满脸通红，痛苦万分，但终于完整做完演讲，影片的励志力量也让人生出了绵长的感动。　　网上有人建议陈凯歌导演看看这部影片，这个建议真是恰当得很。一拍国王，我们总是忍不住宏大叙事，但《国王的演讲》却在一个普通和细微的故事中，拍出了深厚、浩渺的意味，奥斯卡的评委们肯定明白，感动人心的力量不一定个来自于宏大的命题，国王的口吃，同样能让人思索良多。

国王的演讲观后感800字2

今天晚上，我组织全班同学在学校阶梯教室观看了励志电影《国王的演讲》。　　电影《国王的演讲》傲视群雄，以14项提名领跑今年的第83届奥斯卡金像奖，压倒此前呼声甚高的《社交网络》和《盗梦空间》等电影。最后，安静稳重的《国王的演讲》终于成功地阻击了人气更高的《社交网络》，问鼎奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主角和最佳原创剧本四项大奖。　　电影讲述的是一个真实故事，故事情节很简单。　　艾伯特公爵因患口吃，无法在公众面前发表演讲，这令他接连在大型仪式上丢丑。贤惠妻子伊丽莎白为了帮助丈夫，到处寻访名医，但是传统的方法总不奏效。一次偶然的机会，她慕名来到了语言治疗师莱纳尔罗格的宅邸，传说他的方式与众不同。虽然公爵对罗格稀奇古怪的招法并不感兴趣，首次诊疗也不欢而散。但是，公爵发现在聆听音乐时自己朗读莎翁竟然十分流利。这让他开始信任罗格，配合治疗，慢慢克服着心理的障碍。乔治五世驾崩，爱德华八世继承王位，却为了迎娶寡妇辛普森夫人不惜退位于弟弟。患口吃的艾伯特临危受命，成为了乔治六世。他面临的最大挑战就是如何在二战前发表鼓舞人心的演讲。　　这是一部美丽的电影，它是一件艺术品。电影里没有视效，没有美女，没有硬汉，没有华服，没有恢弘的气势，更没有火爆的动作场面。画面镜头，仿佛夜半时分盛开的昙花，明明安静而没有高潮，每一秒每一分却是映入你的眼帘，扣入你的胸膛。　　这是一个大人物通过努力取得成功的故事，却让看过电影的不少小人物产生了共鸣，很多幽默诙谐的台词让学生们一直在发笑。作为励志片，它没有我们期待的那么激励人心，没有太多的艰辛努力催人奋进，但我们在片中看到了很多关于友情和友爱的表达，看到了作品对人物内心世界最真实的刻画和和心灵历程变化最生动的描写。以人为本，以人性为本，便是《国王的演讲》成功的关键。　　面对当今的激烈竞争，只要你努力，没有你做不到的事情。人生最大的敌人，就是你自己。国王也是人，我们人人都可以胜过国王。　　面对紧张的学习，我们能有时间静下心来看一场热门的电影，学生们可能会终身难忘。今天看完了电影，也有任务。每位同学写一篇读后感，字数不限;然后在语文学习小组内交流，最后由一位同学听取小组内其他同学的意见，汇总后写一篇读后感在教室内张贴并评选出优秀作品奖。

国王的演讲观后感800字3

上周政治学习时间，学校组织我们全体教师观看了包揽第83届奥斯卡最佳导演、最佳影片、最佳男主角、最佳原创剧本四项大奖的电影——《国王的演讲》，会上只看了一小半，会后我在网上看完全部影片。　　《国王的演讲》是一部历史片，讲述了英国国王乔治六世和他的语言治疗师莱纳尔罗的故事。这个“被国王”的国王，一辈子活在父亲跟哥哥的阴影下，这皇帝患有严重的口吃。国难当头，政局危机，在语言治疗师的帮助下，一步一步战胜口吃，最后发布了一场令全国人民激情洋溢、热血沸腾的精彩反战演讲。必须说，这个故事本身并不新奇，甚至于可以说，这样的故事，在那些所谓的自诩为“心灵鸡汤”的杂志中，随便就能找到。可这个电影还是胜出了。“电影很励志，人要战胜的始终是自己”，这是大多数媒体对《国王的演讲》的评价。　　“惩罚教育”“否定教育”显然是错误的，结果导致的不只是独立人格的残缺，还会引发各种生理疾患。口吃是复杂的语言失调症，与后天因素有很大的关系，各种负面的心理情绪与外部压力，都会加剧症状的恶化，所以首先要纠其病因，要打开心结，治疗心理创伤。这不单单表现在说话上，我曾经见过一个小朋友，他的妈妈责备他学习成绩差，他就会用课本敲打自己的脑子，一敲就是半个小时、一个小时，无法阻止。总之，《国王的演讲》另一方面也探讨了任何家庭中都存在的育儿教子问题，乔治六世给两个小公主讲故事的那段，温馨提示了不再“重复错误”的现身行为。　　因为我也是老师吧，我印象最深的是罗格医生，他的背景在整个影片里面不过交代了几句话，可是却让人好像立即就了解了整个人，他本身是一个演员，也做过老师，在战争期间，因为看到很多因为战争变得自闭的青年，因为别人说了一句：你不是语言很行的嘛!就帮助那些沉默的青年重拾信心，走出自闭的阴霾。他不是医生，但是却能够读懂人的心，善于倾听。相比之下，那些皇宫里的所谓出色的治疗师仅仅是有着文凭的花瓶。所以，我也相信，真正有作为的人，不是那些在外面宣扬自己多么厉害的人，而是用心做事的人，凭一颗热忱的真诚的心做事的人，你投入了真心，就已经是成功的了。我想到了现在学校很多的老师，他们只想着怎么提高教学质量，怎么样让学生的分数更高一些，让高考又刷新纪录，可是他们没有真正的关心过学生的成长，没有聆听过学生心里的声音，他们很少站在学生的角度去思考，而只是站在自己的立场去做事情。我们也不否认你投入的真心，可是你的真心里面没有倾听，没有产生学生的共鸣，没有引出学生的求知渴望。　　罗格的与众不同表现在他善于倾听，真诚的、由衷的倾听病人的谈话，并鼓励他们大胆的表达自己的想法，不管是对还是错，至少要能够随心所欲的表达自己，自信的表达。他是对症下药的，因为国王本身是一个很优秀的人的，无论在哪方面都是很有才华的，唯一的缺憾就是结巴，他热爱政治，热爱他的国家和子民，希望做一个好国王，担当起国王的职责，可是他却是一个结巴，这是多么大的打击啊，所以他首先失去的是信心，他没有勇气在别人面前大胆的说话，勇气是一个多么美妙的词，可是对于国王来讲，那是比什么都难的，因为他从来没有这样的勇气。他甚至以为那是上帝的遗弃，他做不了一个好国王，因为他是一个结巴，不能在公众面前流畅的演讲。　　我在想罗格在做老师的时候一定是一个好老师，我们身边有多少老师能够像他一样真正去聆听学生呢，就算是我自己，也是不敢肯定的回答的，因为学业的繁重，我们的重心早就已经转移了，或者说我们的重心一直都是在分数上的，尽管我们总是在谈素质教育，可是真正能够理解素质教育，并在自己的教育中实践的，又有多少人呢?　　正如我们校长在我们观看电影前说的一句话：教育中的问题其实就是一种心里的“口吃”，作为一名教师，怎样战胜“口吃”?是我从本部电影中得到的启示。

国王的演讲观后感800字4

“国王”两目炯炯亮，却是个结巴。没有绝对的强者，太阳都有黑子，绝对的美好和绝对的残缺都是理论上的存在，而那些在某些方面特殊杰出的人物便会成为豪杰、英雄、伟人。这些偶像级人物对于芸芸众生的意义千千万，其中最重要的一条便是可以拿来“励志”，进行“心向往之”的期望、憧憬，当然还有行动。《国王的演讲》中国王原型为乔治六世，根据史料的记载，片中提及的“幼年钢板夹腿矫形”以及口吃、紧张等经历均确有其事，而逊位的其兄正是那位大大有名的爱德华八世——不爱江山爱美人，对乎，错乎，关乎风月，关乎政治，留于后人评说。生活从来比电影丰富，更厚重，然而电影却始终以“管中窥豹”的角度，以杜康酿酒的提炼浓缩展现，力求集中。　　一、弱者与强者　　当国王还是王爷时，伯蒂口吃地一塌糊涂，在公众面前的出丑似乎已经是家常便饭，这样的人生中贵族的身份以及职责都成为沉重的负担。片中第一次的诊疗过程中，伯蒂满口满口的玻璃球，在医生极力的催促下，努力地发出了几个含混不清的音节，继而难过地低下头，又迅速地扬起，无奈焦虑地看了医生一眼，忍耐，忍耐，终于一口吐出了所有的玻璃球，暴怒而去。在这个场景里，医生始终站立，伯蒂坐在椅子上，多个仰拍医生的镜头和俯拍伯蒂的镜头形成了鲜明的对照，伯蒂其实是极端无助的，他的暴怒既是对这种压力和痛苦的反抗，也是对自我的一种保护，所以他才会不时地看向后方的妻子和旁边医生。他像一个溺水者，挣扎呼吸，等待救援。　　“无照行医者”莱昂纳尔的出现正扮演着救赎者的角色，他迅速成为伯蒂的拯救者。两人的密切联系由医者与患者的简单沟通开始，进而复杂升华为朋友与知己。在口吃者和治疗者这一层面，莱昂纳多是绝对的强者，他一再地强调：“我的地盘，我的规则。”(一下子想起周董的歌儿，“在我地盘这儿，就得听我的”，酷呵。)伯蒂必须服从。然而伯蒂的身份却赋予了伯蒂凌驾于莱昂纳尔之上的尊严和权利，对于伯蒂第一次的拒绝治疗和第二次的拂袖离去，莱昂纳尔都无能为力。当莱昂纳尔的妻子偶遇已经成为国王、王后的伯蒂夫妇时，这位平时生活中游刃有余、颇能掌控的女人也有些手足无措起来。而伯蒂对莱昂纳尔的信任既给予了后者机会，也给予了后者荣耀。因此，二者的强弱关系始终是双向的。(这点类似于《女人香》中上校和大学生二者之间的双向拯救。)　　二、潇洒与责任　　爱德华的角色拒绝了对王室责任的承担，选择了自己的爱情，虽然说爱情依然是一种责任，但是影片的浓墨重彩更在于国王对于国家民族的责任。因此爱德华的潇洒率性只在于爱情，伯蒂的隐忍坚持对于大众和人民更具意义。这里，笔者不做进一步的评判。　　三、有声与无声　　片中的伯蒂对白并不少，他一直在近乎努力地说，正是这种执着，凸显了这位国王的人格伟大。古罗马哲学家塞捏卡说：“真正的伟大，即在于以脆弱的凡人之躯而具有神性的不可战胜。”海明威说：“人生来不是要给打败的，你可以毁灭他,但是不可以打败他。”他并非无法发声，而是不能流畅地说，这种断断续续惹人嘲笑，令伯蒂难堪，更严重地是，无法履行王子和国王的责任。影片中对伯蒂紧张时的结结巴巴的刻画以及对那些颤抖到几乎无法发声的细节描绘正达到了“于无声处听惊雷”的效果。白居易有诗：“别有幽愁暗恨生，此处无声胜有声。”结巴的伯蒂和基本不结巴的伯蒂都有震撼人心的效果，前者在于努力，后者在于持久地，长期地努力。片尾的伯蒂在莱昂纳尔的“圈圈点点”中略显缓慢地艰难演说，几乎没有结巴，这是一个奇迹，当然也是全片的高潮段落。无论前面崎岖坎坷了多久，这最后的高潮总让我等H了起来!所以观众并不厌倦高潮，关键在于片子能不能让大家真正地紧张、纠结、感动。　　四、严肃与活泼　　小学时校门上左右各书四个大字：“团结紧张，严肃活泼。”当时很费解，团结紧张啥，严肃咋活泼?后来听人说这是毛爷爷老人家说的，再后来才知道这是说的不同层面。《国王的演讲》是部严肃的片子，这点毋庸置疑。对历史的尊重是严肃的，演员的表演是经典级别的，片中所讲的责任与承担、挣扎与成长也是严肃的。能称得上活泼节奏的场景屈指可数，一是36分钟至37分钟莱昂纳尔对伯蒂进行结巴治疗时的肌肉训练，二是莱昂纳尔夫人偶遇国王夫妇的一场，剩下的也仅有伯蒂夫妇重新上门就医并道歉的那句：“等一个国王来道歉是需要很长时间的。”总体而言，这个贵族man确实是一个“严肃的男人”　　在压抑、痛苦、挣扎之后，他涅槃重生，成功地让自己成为真正的国王，而不是笑柄。影片的最终，伯蒂轻吐一口气，带着王后和女儿们走向群众，挥手致意。这个男人仍然有些拘谨，有些紧张，可能永远不能成功地活泼起来，但是无妨，因为他毕竟超越了自己，履行了责任。

国王的演讲观后感800字5

《国王的演讲》讲述的是闲人英国女王伊丽莎白的父亲乔治六世的故事，电影中，这位国王的演讲鼓舞了英国的民心，让大英4子民在反法西斯战争中有了更多的勇气;而在现实中，在奥斯卡电影中横扫榜单，获得12项提名并最终拿到最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳原创剧本四项大奖。　　从影片的题目便可以看出这是一部典型的英国电影。影片的一开始通过几个简单的定格镜头，展现出了一件演播厅，这也在一开始奠定了电影的基调——简单、严肃、庄重。是的，简单。整部电影讲述的故事其实非常简单，一个口吃的国王在医生的帮助下终于能够发表演讲了。但是这正显示了导演和编剧的功力，一个一眼就能看得到头的故事，如何让它变得吸引人?不能恶搞，不能悬疑，一部沉重的历史剧如何能够引起平常人地兴趣?　　首先，影片在不违背基本史实的情况下在加入了许多幽默因素。比如当时的公爵夫人伊丽莎白与医生罗格初次见面时的那段对话：　　伊丽莎白：“我的丈夫……需要做公开演讲。”　　罗格：“那我建议他换一份工作。”　　伊丽莎白：“他不能。”　　罗格：“他签了卖身契吗?”　　伊丽莎白：“从本质上来讲，是差不多。”　　简单的对话却妙趣横生，充分地展示了这位公爵夫人的幽默和热情的同时也点出了王室的无奈，使得片子的气氛立刻从之前的沉重转为轻松，影片的节奏也开始加速。还有影片中伯蒂和罗格在治疗室内种种怪异的行为，大声喊叫，在地上滚来滚去等等，完全打破了人们心目中皇室成员、未来国王沉稳、高贵不可侵犯的印象。　　其次，影片中多处出现的对比。大量的对比情节使人物的形象更为突出丰满，也使得电影富有连贯性和整体性，让观众在观影过程中产生好奇。 比如电影刚开始播音员与伯蒂的对比：一个漱口、情节、练习发声，宛如播音间的`主宰者;一个紧张发抖、胆怯迷惘，如同迷路的孩子。让人不禁好奇这位只要对着讲稿照葫芦画瓢的伯爵是为何如此紧张。又如影片最后的战时演讲与开头那段演讲。“殿下，红色的灯闪三下后你就可以开始”，雷同的场合，雷同的开始，但是因为有了罗格这位朋友兼医生的陪伴，结果却大有不同。收尾相互呼应，让观众在观看结尾时不禁为伯蒂捏一把冷汗。又如罗格医生，这个在面对伯爵、伯爵夫人甚至是之后的国王王妃时都处变不惊的绅士，在面对妻子时却那么生涩稚嫩，不敢对妻子说出自己在为国王治疗，遮遮掩掩到伯蒂都看不下去，此处类似妻管严的设定让人忍俊不禁，也使得这个人物形象更为丰满，更为贴近生活。　　除了对比之外，影片中多处冲突的爆发也让增加了影片的客观性。虽然，许多人称这部影片极为平淡，但是谁说日常的生　　活不能有爆发呢?更何况是王室的生活。片子中最令我印象深刻的冲突便是伯蒂和其兄长爱德华八世的冲突。彼时伯蒂的兄长大卫已然继位，成为爱德华八世。但却流连花丛，和有妇之夫辛普森夫人纠缠不清而疏忽了国事。两人在辛普森夫人的聚会上见面，爱德华国王正在为辛普森夫人寻找1923年地红酒，伯蒂却在用那结巴的口音在狭窄的地道里试图说服自己的哥哥，当然，结果并不理想，伯蒂童年的伤疤被揭开，“从小一起长大的哥哥”因为他的多事而冷嘲热讽。一片心血，付诸东流，面对兄长的伯蒂，无法讲出任何话来反驳。这次冲突明显地推动了影片的进程，加快了故事的发展，也为之后爱德华的退位和伯蒂的继任做出了铺垫。情节上的生动显然不足以撑起整部影片，最佳影片需要方方面面的完美。　　从配乐上来讲，为了迎合整部片子的古典沉重氛围，影片使用的都是莫扎特和贝多芬的曲子。两者虽然均为欧洲古典音乐的巨匠，但两者的风格可说是大相径庭。莫扎特的音乐轻松愉快，富有跃动感和童趣，能让人平复心情。在影片中被使用在伯蒂和罗格治疗、练习的时候，欢快的音乐让人觉得沉闷练习情节也一样有了乐趣。包括第一次治疗时罗格给伯蒂听的音乐便是莫扎特的代表作之一《费加罗的婚礼》，其目的也是希望伯蒂能够放下成见，心情愉快地接受治疗。贝多芬的音乐则以雄浑大气著称，适合正式场合，国王最后的演讲和走出阳台是的配乐就是出自贝多芬的第七交响曲，雄壮的交响乐使得这位患有口吃的国王成为了英雄，正如他之前给女儿们讲述的故事里说的那样，从企鹅变成了信天翁，能够张开大大的翅膀，拥抱自己的家人和自己的子民。值得注意的是，贝多芬曾为参与共和的拿破仑写过《英雄交响曲》，但后来拿破仑称帝，贝多芬失望之下终身不再指挥此曲，虽有牵强附会之嫌，但这是否正暗示着纳粹的迷梦终将破灭，共和终将到来。　　然后是影片的背景。“雾都”伦敦也算得上是英国的名产，而在影片中雾则暗示着故事的进程。伊丽莎白去找罗格时的浓雾让人伸手不见五指，返程时雾便淡去了些，随着治疗的深入，影片中的雾气逐渐消散，正如掩盖住伯蒂的才能的口吃逐渐缓和。知道最后伯蒂顺利地完成了自己的第一次战时演讲后，伦敦的上方是一片澄蓝的天空，战争的阴霾也挡不住英国的雄心，在国王的带领下战争必将走向胜利!除了雾的运用，影片的室内场景便只有罗格的工作室和皇宫，皇宫的背景子时富丽堂皇，庄严肃穆，而罗格的工作室相较之下则是显得破旧和轻松了。狭小肮脏的哈利街，古老的电梯，空阔的房间，画着迷彩花纹的墙面，伯蒂在这里逐渐与罗格交心并克服了顽疾，那迷彩状地背景墙使画面变得生动了起来，也使得影片的气氛有所放松，多了些罗格所追求的“温馨”，可以说同样是居功至伟。　　最后谈的便是本片的社会影响。正如本次影片中乔治五世所说：“皇室需要进步，皇室也在变革。”今年来随着民主制度进程的深入，近几年君主立宪制在英国岌岌可危，英国王室存在的必要性也同样受到了质疑。再加上英国王室近年来诸多丑闻：查尔斯王储的再婚，戴安娜王妃之死，哈里王子吸毒等等，英国王室的存续与否问题已被提上内阁议程。皇室的变革也是现下英国民众的心声。此时推出如此一部电影，其用心也显而易见，修复岌岌可危的王室形象，也同时宣传英国的国家形象。在电影中莎士比亚的作品被大量的引用，如一开始伯蒂被要求朗诵的“Tobeornottobe”，罗格和儿子们玩莎士比亚名篇的猜测和背诵等等。众所周知，莎士比亚作为英国古典文学的代表可以说是英国文化的象征之一，本片通过运用“莎士比亚”不仅添加了片子的“英国味”更是想世人展示着这个古老帝国的深厚文化，以期重振昔日大英帝国的雄风吧。