最有名的牡丹诗句风流(洛阳牡丹花的经典诗句)
仲春来看牡丹花。牡丹花雍容华贵，堪称“花中之冠”。古人有诗赞牡丹花“若教解语应倾国，任是无情也动人。”
但谁知道，牡丹花中深藏的诗意？
大唐盛世，最爱牡丹花，但是牡丹花却带有深深的文化含义，王维借牡丹花表达盛世忧患之情，刘禹锡借牡丹花表达对朋友的同情之义，韦庄给白牡丹摹形写神，写得楚楚动人，让人爱恋难舍……
牡丹花，有别样诗情。
今天，王和尚选取唐人五首绝句，来一起领略古人笔下的牡丹花吧，首首有真情，字字动人心，你喜欢哪一首？
△王和尚读诗：牡丹花下好诗多
绿艳闲且静，红衣浅复深。
花心愁欲断，春色岂知心。
王维这首诗，借牡丹自比，充满哀怨，在“牡丹诗”中别具一格。
这首诗大概写于唐玄宗天宝晚期，国家动乱在即，而作者渐渐衰老，这种“众人皆醉我独醒”的心态，让他充满忧虑和孤独，因此他吟咏牡丹花，吐露内心的愁绪和忧患之情。
牡丹花期渐终，正是“绿肥红瘦”之时，翠绿的叶子悄悄滋生舒展，虽然“闲且静”，却抵挡不了时光的流逝，一切都在渐渐改变。牡丹花呢，已经不再鲜艳丰盈，而是有鲜有暗，渐渐有衰老凋零之态。
这株牡丹花，就像作者自己一样，生命力渐渐消失，凋零和衰老的命运不可阻挡；它也像大唐盛世一样，外表虽然光鲜，但短暂花期渐渐到头，再美的花朵也要凋落，伟大的盛世下暗流涌动，潜藏着危机。
△王和尚读诗：大唐盛世下，危机四伏
正因如此，作者看到，牡丹的花蕊将要干枯断裂，它为何如此呢？是因为愁和忧虑。它在担忧自己的年华逝去，惧怕风雨的侵袭。但是，如今，春光正美好，花草正繁盛，有谁知道这一株牡丹花愁苦忧虑的内心呢？
联系到社会现实，大唐盛世，举国自豪，万民安乐，在这种“虚假”的繁荣之下，作者的忧虑不正是“杞人忧天”而不被人理解么？人们只知道牡丹花的华美，却无人知晓，它终究也要凋落，陷入零落成泥碾作尘的悲惨境地。
这首诗咏物写情，蕴含着深沉的思考和忧虑，又显得孤独和无奈，作者在感叹自己的年华逝去，也感叹盛世之下的忧患之心，故而读起来意韵丰厚，有一唱三叹之致。
△王和尚读诗：牡丹花与武则天
庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。
唯有牡丹真国色，花开时节动京城。
牡丹花雍容华贵，国色天香，故而周敦颐说“自李唐来，世人甚爱牡丹”。刘禹锡这首诗，就不把牡丹之美的大气写得淋漓尽致。
首先，作者在首联运用的对比手法。芍药花妩媚动人，作者却认为它格调娇弱，略显卑下，言下之意是牡丹花雍容大气，格调高致。芙蓉花“出淤泥而不染”，高洁自持，作者却认为它缺少人情味，“可远观而不可亵玩”，不与世人亲近，言外之意是，牡丹花可以雅俗共赏，绝不孤芳自赏，自高自大。
△王和尚读诗，唐人为何爱牡丹花？
芍药花与荷花，本身都很美，作者却故意点出其不足，其意不在于贬低芍药花和荷花，而是借以突出牡丹花。如此对比，无形中加强了牡丹花的气质与地位。
因此，作者在第二联直抒胸臆，感叹万花之中，唯有牡丹花才是国色天香，花中之冠。其中“真”字更加深一步，肯定牡丹花的地位不可置疑。尤其是“花开时节动京城”，“动”字更写出牡丹花开的灿烂辉煌，足以震动全城之人，足以超越一切花朵，可见作者对牡丹花的评价达到了“至高无上”的地位。
这首诗对比和直抒胸臆并举，层层深入，以“断语”来赞扬牡丹花，热烈大气，堂堂正正，故而读来“斩钉截铁”，让人折服。
△王和尚读诗：宫廷寂寞，让人动心
内人晓起怯春寒，轻揭珠帘看牡丹。
一把柳丝收不得，和风搭在玉栏杆。
这首诗重点写宫女悠闲且有些落寞的生活，写得巧妙生动。
早上起来，些许春寒，宫女身子怯弱又慵懒，故而无所事事，把珠帘轻轻掀开一条缝隙，看庭院中的牡丹花开。“怯”和“轻”，就写出宫女的娇弱和无聊。
二联的写景，正是把这种无聊和空虚推向了极致。“一把柳丝收不得，和风搭在玉栏杆”，这一联像一个特写镜头，柳丝随风摇曳，飘洒散乱，随意地搭在白玉栏杆上。“收不得”的柳丝，不正像她略显纷乱的心情么？随风舞动，只有慵懒且随意地垂荡。
△王和尚读诗：任是无情也动人
二联的写景，正是把这种无聊和空虚推向了极致。“一把柳丝收不得，和风搭在玉栏杆”，这一联像一个特写镜头，柳丝随风摇曳，飘洒散乱，随意地搭在白玉栏杆上。“收不得”的柳丝，不正像她略显纷乱的心情么？随风舞动，只有慵懒且随意地垂荡。
这首诗刻画细腻，描写入神，宫女的慵懒，牡丹花开的茂盛，柳丝随意舞动，一切显得非常安静，在安静中，时间悄悄流逝，而宫女内心的空虚无聊，也正在慢慢滋生，缓缓蔓延。
△王和尚读诗：如何刻画白牡丹花？
闺中莫妒新妆妇，陌上须惭傅粉郎。
昨夜月明浑似水，入门唯觉一庭香。
这首诗写牡丹，用笔非常巧妙。题目是“白牡丹”，如何写其白，作者匠心独运。
首联用对比之法。闺中妇人，涂脂抹粉，梳妆打扮，其脸庞之白，却比不上牡丹花之白，以至于引起新妆妇的嫉妒。而面上傅粉的少年郎，见到洁白温润的白牡丹花，都忍不住惭愧，自比不如。
△王和尚读诗：花如美人，沁人心脾
首联对仗工稳，以“新妆妇”和“傅粉郎”与白牡丹对比，以此凸显牡丹之白，这就它的白写得超长脱俗，与众不同。但是作者仍不满足，继续用巧妙手法来写其白。
月光之下，牡丹显得更加洁白轻盈，以至于行走在庭院中，竟然看不清楚有白牡丹花存在，只感到香气浓郁，让人觉得惊异。这以如水月光反衬牡丹之白，且暗用夸张，如此就把牡丹之白写得更加形象生动。
尤其是“入门唯觉一庭香”一句，因为看不清牡丹，只闻牡丹的清香，更是把牡丹的色泽和香气一并写出，读来如在目前。如此写诗，手法巧妙，描写生动，并且充满悬念，故而显得新奇而有趣。
△王和尚读诗：牡丹花下的离别情
平章宅里一栏花，临到开时不在家。
莫道两京非远别，春明门外即天涯。
平章：官职名，即“同平章事”，即宰相。令狐楚曾任宰相，故称“平章”，“相公”。
春明门：长安城门名。
这是一首和诗。和诗即与他人酬和之诗。元朝诗人杨载曾说：赓和之诗当观原诗之意如何，以其意和之，即唱和之诗要与原作有应答之意。
公元829年三月，户部尚书令狐楚被任命为东都留守，离开都城长安，出镇洛阳。远离朝堂的令狐楚非常郁闷，写《赴东都别牡丹》抒发感叹。诗中写道“十年不见小庭花，紫萼临开又别家。上马出门回首望，何时更得到京华？”借辞别牡丹花，表达不舍之情。
此时，令狐楚的好友刘禹锡闻知此事，就写诗唱和，并且表达对令狐楚去都远走的同情与安慰之意。令狐楚诗意是“别牡丹”，刘禹锡也以“别牡丹”为意。
△王和尚读诗：刘禹锡写诗，真情动人
其首联之意与令狐楚诗意很类似，令狐楚家中种有牡丹花，牡丹花开之时，他却要离家去洛阳任职。平实诗中饱含遗憾之情：若令狐楚在家，可以和刘禹锡等朋友一起饮酒赏花，何等痛快风流，而他却在花开之日分别，因此更增伤情。
洛阳与长安，虽然相距不远，但是每个官员都渴望在朝为官，亲近天子，一旦远离京城，就是流落外地，多么让人痛惜和难过。
特别是“春明门外即天涯”，迈出长安春明门外，即是漂泊天涯，远离庙堂，这句夸张且无理，却“无理而妙”。春明门之近，天涯之远，写出令狐楚前路茫茫，失意萧索之感，也写出作者对他的痛惜同情之心。
这首诗平实中见奇警，字枯而实膏，含义深远，尤其结句，设想其妙，韵味悠长，写得耐读耐品。
