苏轼关于清明节的诗句(苏轼写的清明)

苏轼有什么关于清明的诗

除了《东栏梨花》和 《江城子》之外，《徐使君分新火》也是苏轼的一首写清明的诗歌。

临皋亭中一危坐，三见清明改新火。

沟中枯木应笑人，钻斫不然谁似我。

黄州使君怜久病，分我五更红一朵。

从来破釜跃江鱼，只有清诗嘲饭颗。

起携蜡炬绕空屋，欲事烹煎无一可。

为公分作无尽灯，照破十方昏暗锁。

“起携蜡炬绕空屋，欲事烹煎无一可”，反证了前一天《寒食》诗中的“空庖煮寒菜”，一代文豪苏东坡先生，已经到了无米无面、“弹尽粮绝”的境地。

这是一个背井离乡、饥寒交迫的清明，这是一个无奈、孤独、无助、寂寥的清明，在这个清明，曾被称为“人世间不可无一难能有二”的旷世奇才苏东坡几至绝境。但他并没有倒下，恶劣的政治迫害没有让他倒下，食物的匮乏也没有让他倒下，环境的逼迫仍然没有让他倒下，他始终乐观的、积极的看待眼前的困难，坚定的走过拦在他人生道路上的每一道沟坎。

一天之后，三月七日，他又写出了那首家喻户晓的《定风波》：

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

“也无风雨也无晴”，这是怎样的一种境界！只有真正走向心灵澄明的人，才会有这样“不以物喜，不以己悲”的精神状态。

关于清明节的古诗词有木有苏轼的

《江城子·十年生死两茫茫》苏轼。

苏轼（1037年1月8日-1101年8月24日），字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。

苏轼是一个全能型的文坛领袖，也是锐意改革的政治家。他曾经青云直上，指点江山，也曾经几起几落，生死未卜。

四十五岁，被贬黄州，五十九岁，被贬惠州，六十二岁，被贬儋州。他的经历中，似乎多了几分坎坷与折磨，但是也许恰恰是这样的苦难经历，造就了他独特而鲜明的魅力。

当我们回望他六十六年（虚岁，实为六十四年的人生，就会发现，青年的意气风发，中年的愈挫愈勇，老年的达观淡泊，竟然如此完美地结合在苏轼的身上，连绵千年，依然余音绕梁。

关于清明节的古诗词有木有苏轼的

《江城子·十年生死两茫茫》

作者：苏轼

【乙卯（mǎo）正（zhēng）月二十日夜记梦】

十年生死两茫茫，不思量（liáng），自难忘（wàng）。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓（bìn）如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。（又有“断肠处”一说）

【译文】

两人一生一死，隔绝十年，音讯渺茫。不想让自己去思念，自己却难以忘怀。妻子的孤坟远在千里，没有地方跟她诉说心中的凄凉悲伤。即使相逢也应该不会认识，因为我四处奔波，灰尘满面，鬓发如霜。

晚上忽然在隐约的梦境中回到了家乡，只见妻子正在小窗前对镜梳妆。两人互相望着，千言万语不知从何说起，只有相对无言泪落千行。料想那明月照耀着、长着小松树的坟山，就是与妻子思念年年痛欲断肠的地方

人生看得几清明出自苏轼的哪首诗

出自北宋诗人苏轼的《东栏梨花》

梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城。

惆怅东栏一株雪，人生看得几清明。

苏东坡最为得心应手且作得最好的诗体，自然是七言古诗，然而苏轼另有一绝，在宋朝诗坛堪称独步的，那就是七言绝句。比起波澜壮阔、气象万千的七古，这些清新绝俗的小品诗或许更有它令人喜爱的特色。

苏东坡的七绝纯粹是性灵的流露、天才的横溢，不假修饰，不用典故，几乎全是白话的作品，这些全是苏轼这位伟大的诗人，伟岸的心灵在闲暇时偶发的，对人生明澈观照。有的如晶莹浑圆的明珠，有的如清晨，有的如朝露，有的如儿童的嬉笑。总之这些作品是读者一读就会喜欢的而且百读不厌的。《东栏梨花》就是其中最有名的一首。

《东栏梨花》，看似很平淡，好像人人都写得出这样的诗，但古今以来却只有这一首写梨花的诗篇，传诵千古，至今仍脍炙人口。至于原因，要说出个所以然来，实在不容易，只觉得他所描写的景物很美，又很亲切，真是近在眼前。

梨花的淡白，柳的深青，这一对比，景色立刻就鲜活了，再加上第二句的动态描写：满城飞舞的柳絮，真是“春风不解禁杨花，蒙蒙乱扑行人面”，同时柳絮写出梨花盛开的季节，春意之浓，春愁之深，更加烘托出来。诗人见梨花而“惆怅”是因为他感到春光易逝，人生短促

柳絮飘飞，梨花亦开遍了一城的雪白。这里更加强调的是白色——春色之美原在万紫千红，花团锦簇，如锦绣般的大地——但是这里单只描写雪白的梨花（柳絮只是陪衬），更着眼于自己家门口东栏边的一株梨花——它愈开得热闹，愈引人惆怅——到这里，此诗的获烈特色完全显现出来了，一株如雪的梨花，一味强烈的白色这引起人共鸣的主要关键所在，任何人面对如此一幅画面，也会为之动容：

东坡此诗似伤春而实未伤春，一点也没有颓废衰飒的调子，只是纯美地欣赏与人生哲理地透视。

这首诗抒发了诗人感叹春光易逝，人生短促之愁情；也抒发了诗人淡看人生，从失意中得到解脱的思想感情，让人们感受到了“人生苦短”，引人深思。

清明时节，草熏风暖，梨花如雪，已是暮春繁华过眼即空，但是这一刻仍是一年当中最美的，人生能有几度清明？ 诗人以柳青衬梨白，可谓是一青二白，这就抓住了梨花的特点，它不妖艳，也不轻狂的神态，又在“一株雪”里再次赋予梨花以神韵，并把咏梨花与自咏结合了起来。 其实，这“一株雪”不正是诗人自己的化身吗？因为苏轼一生正道直行，清廉洁白，坦荡如砥。 在咏梨花时，苏轼用了“柳絮飞时花满城”来加以衬托，你看梨花既不像“颠狂柳絮随风去”，也不像“轻薄桃花逐水流”，其品格是何其高尚的；诗人还用了“人生看得几清明”来加以侧面烘托梨花之“清明”。